مجله اینترنتی

در لیست 11 انیمیشن مستقل جسورانه تاریخ سینما که باید ببینید کدام انیمیشن ها قرار دارند؟ بهترین انیمیشن های مستقل جسورانه تاریخ سینما که باید ببینید کدام انیمیشن ها میباشند؟ در لیست برترین انیمیشن مستقل جسورانه تاریخ سینما که باید ببینید کدام انیمیشن ها قرار دارند؟ محبوبترین انیمیشن مستقل جسورانه تاریخ سینما که باید ببینید کدام انیمیشن ها میباشند؟

در ادامه پاسخی جامع به این سوالات خواهیم داد،همراه مجله اینترنتی ماهتوتا باشید.

در بازار جهانی فیلم، انیمیشن‌ها همچنان از محبوب‌ترین، سودآورترین و تحسین‌شده‌ترین عناوینی هستند که هر ساله از هالیوود بیرون می‌آیند. استودیوهایی مانند دیزنی، پیکسار، دریم‌ورکس و ایلومینیشن، آثاری سرگرم‌کننده و جذاب می‌سازند که می‌توانند تمام اعضای خانواده را سرگرم کنند.

فیلم‌های انیمیشنی استودیویی بزرگ، گواهی بر قدرت رسانه‌ها هستند و در طی نسل‌ها به آثار محبوب کودکان تبدیل شده‌اند اما آن‌ها به‌عنوان فیلم، فقط جنبه‌های معدودی از سطح هنری انیمیشن را بروز می‌دهند.

انیمیشن مستقل

انیمیشن‌های مستقل، جایی هستند که جسورانه‌ترین، تجربی‌ترین و عمیق‌ترین آثار رسانه تولید می‌شوند. اگرچه ممکن است آن‌ها جوایز محبوب بهترین انیمیشن بلند را نبرند اما نسبت به آثاری که توسط شرکت‌های بزرگ منتشر می‌شوند، متمایزتر و اغلب شخصی‌تر هستند.

آن‌ها به موضوعات سخت‌تر می‌پردازند، مضامین عمیق‌تر را بررسی می‌کنند و سطحی از هنر را نشان می‌دهند که از فیلم‌های پرفروش گرافیکی متمایز است.پس بد نیست با هم منتخبی از بهترین آثار انیمیشنی مستقل را بررسی کنیم.همراه مجله اینترنتی ماهتوتا باشید.

سه‌قلوهای بلویل (The Triplets of Belleville)

• کارگردان: سیلوین شومه
• صداپیشگان: بیتریس بونیفاسی، لینا بوندرالت، میشل رابین
• تاریخ انتشار: 2003
• امتیاز راتن تومیتوز: 94 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.8 از 10

نوه دوچرخه‌سوار یک پیرزن نزدیک‌بین، توسط نیروهای فرانسوی ربوده می‌شود و این پیرزن و سگ شکاری‌اش با سه خواننده قدیمی همکاری می‌کنند تا این پسر را به خانه برگردانند. سه‌قلوهای بلویل به نویسندگی و کارگردانی سیلوین شومه، اودیسه‌ای عجیب و غریب است که زیبایی‌شناسی جذاب و غم‌انگیز و منظره‌ای موسیقیایی و ماورایی دارد. داستان عمدتا بدون دیالوگ روایت می‌شود و برای پیشبرد طرح، بر حرکات شخصیت‌های عجیب خود تکیه می‌کند و همین خصوصیات، این انیمیشن‌ را به یک فیلم عملا صامت تبدیل می‌نماید. 

حتما بخوانید » انیمه‌ی جدید

سه‌گانه فولکور ایرلندی تام مور

راز کلز (The Secret of Kells)

• کارگردان: تام مور
• صداپیشگان: برندان گلیسون، نورا تومی، برونو کولالیس
• تاریخ انتشار: 2009
• امتیاز راتن تومیتوز: 90 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.6 از 10

حتما بخوانید » بهترین انیمیشن های جهان

ترانه دریا (Song of the Sea)

• کارگردان: تام مور
• صداپیشگان: لیسا هانیگان، برندان گلیسون، دیوید راول
• تاریخ انتشار: 2014
• امتیاز راتن تومیتوز: 99 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.1 از 10

حتما بخوانید » انیمیشن‌ آسیایی

گرگینه‌ها (WolfWalkers)

• کارگردان: تام مور
• صداپیشگان: ایوا ویتاکر، شان بین، آنر نیفسی
• تاریخ انتشار: 2020
• امتیاز راتن تومیتوز: 99 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8 از 10

در طول ده سال گذشته، تام مور، کارگردان ایرلندی و استودیوی او در کیلکنی، کارتون سالون، بزرگ‌ترین آثار طراحی‌شده با دست در قرن بیست و یکم را تولید کرده‌اند. مور درست مانند سه‌گانه کورنتو ادگار رایت، سه فیلم را تحت عنوان سه‌گانه فولکور ایرلندی کارگردانی کرده است که شامل راز کلز (2009)، ترانه دریا (2014) و ولف‌واکرها (2020) هستند.

حتما بخوانید » فیلم کمدی احمقانه‌

هر فیلم یک داستان بزرگ در مقیاسی جالب توجه را روایت می‌کند که ریشه در اساطیر ایرلندی دارد و شامل جن‌های جنگلی، سلکی‌ها و نگهبانان بیابان است. بافت پیوندی بین هر یک از این فیلم‌ها، کاوش در رابطه انسان با طبیعت و چیزهای ناشناخته است و سبک انیمیشنی هنرمندانه آثار نیز به خوبی با این محتوا، مطابقت دارد. این فیلم‌ها و دیگر آثار کارتون سالون، سنت شاهکارهای دست‌ساز را ادامه می‌دهند. 

حتما بخوانید » بهترین فیلم‌ های علمی تخیلی

آقای فاکس شگفت‌انگیز (Fantastic Mr. Fox)

• کارگردان: وس اندرسون
• صداپیشگان: جورج کلونی، جیسون شوارتزمن، وس اندرسون
• تاریخ انتشار: 2009
• امتیاز راتن تومیتوز: 93 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.9 از 10

آقای فاکس شگفت‌انگیز به همان اندازه روباه عنوان، هوشمندانه ساخته شده است. این فیلم بر اساس کتابی به همین نام اثر رولد دال، افسانه‌ای کلاسیک درباره حیوانات و یک کمدی شهری برای بزرگسالان است که داستان مبارزه یک روباه حیله‌گر برای بقا در میان نزاع‌های خانوادگی را روایت می‌کند. جورج کلونی در راس گروهی از بازیگران عنوان‌دار قرار دارد تا دیالوگ‌ها و سبک کارگردانی عجیب وس اندرسون را برای اولین بار به زندگی انیمیشنی بیاورد.

حتما بخوانید » بهترین انیمه های 2020

دید مولف اندرسون در انیمیشن شکوفا می‌شود، زیرا سبک ترکیب‌بندی‌های گرافیکی متقارن و حرکات دوربین او تا ریزترین جزئیات نفوذ می‌کنند و بدین ترتیب شاهد چشمگیرترین و مینیمالیست‌ترین نماهای کارنامه حرفه‌ای او هستیم. آقای فاکس شگفت‌انگیز یک انیمیشن فوق‌العاده است. 

حتما بخوانید » انیمیشن پرفروش

ونسان دوست‌داشتنی (Loving Vincent)

• کارگردان: دوروتا کوبیلا، هیو ولچمن
• صداپیشگان: سرشه رونان، داگلاس بوث، کریس اودوود
• تاریخ انتشار: 2017
• امتیاز راتن تومیتوز: 84 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.8 از 10

ونسان دوست‌داشتنی یکی از نزدیک‌ترین فیلم‌ها به یک هنر زنده است. هر یک از 65000 فریم فیلم، با الهام از زندگی و مرگ نقاش چیره دست، ونسان ون‌گوگ، توسط یک تیم بین‌المللی متشکل از 125 هنرمند بر روی بوم و با رنگ روغن ساخته شده‌اند. سکانس‌های زنده با استفاده از تکنیک‌ها و چهارچوبی که خود ون‌گوگ در زندگی استفاده می‌کرد، روتوسکوپی و با زحمت، برگردان شده‌اند و فیلم به بررسی رگه‌های ناامیدی و تلخ لحظات پایانی ون‌گوگ می‌پردازد.

حتما بخوانید » فیلم درام

این فیلم در سبک دنیای رنگ‌های اکسپرسیونیستی ون‌گوگ فرو می‌رود و حال و هوای آن را در معروف‌ترین آثار این استاد به تصویر می‌کشد. ونسان دوست‌داشتنی با دیگر فیلم‌های انیمیشنی فاصله زیادی دارد و در واقع، مایه مباهات هنر است. 

حتما بخوانید » فیلم کره‌ ای

کلاوس (Klaus)

• کارگردان: سرجیو پابلو
• صداپیشگان: نورم مک‌دونالد، جیسون شوارتزمن، سرجیو پابلوس
• تاریخ انتشار: 2019
• امتیاز راتن تومیتوز: 94 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.2 از 10

ده‌ها فیلم و اثر ویژه با هدف بازآفرینی افسانه بابانوئل و ریشه‌های او هر ساله به‌طور معمول پخش می‌شوند اما هیچ‌کدام به اندازه شاهکار مدرن مخصوص تعطیلات نتفلیکس، این کار را عمیقا یا به موقع انجام نداده‌اند. در کلاوس، اقدامات فداکارانه یک پستچی آزاد از قید و بند دنیا (جیسون شوارتزمن) و یک چوب‌تراش گوشه‌گیر (جی‌کی سیمونز) قلب کل شهر را گرم می‌کند و کریسمس را دوباره تعریف می‌نماید.

حتما بخوانید » بهترین انیمه های درام

کارگردان فیلم، سرجیو پابلو، انیماتور سابق دیزنی و خالق اصلی من نفرت‌انگیز، به دنبال این بود تا از طریق سبک انیمیشن فیلم، نشان دهد که اگر انیمیشن سنتی، بدون این که تحت‌الشعاع ظهور انیمیشن‌های رایانه‌ای قرار گیرد، با دست طراحی می‌شد، چه سر و شکلی به خود می‌گرفت. نتیجه نهایی، یک انیمیشن فوق‌العاده است که دقیقا مانند بهترین فیلم‌های مختص کریسمس، یک داستان جذاب ارائه می‌دهد و از نظر بصری، یک سر و گردن بالاتر از فیلم‌های کلاسیک فصلی شاد دیگر استودیوها قرار می‌گیرد. 

حتما بخوانید » فیلم انیمیشن

انومالیسا (Anomalisa)

• کارگردان: چارلی کافمن
• صداپیشگان: جنیفر جیسون لی، دیوید تیولیس، تام نونان
• تاریخ انتشار: 2015
• امتیاز راتن تومیتوز: 92 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.3 از 10

اولین تلاش چارلی کافمن در انیمیشن، انومالیسا به هیچ وجه یک فیلم خانوادگی نیست. این فیلم جدای از رده‌بندی +17 سال و فیلمنامه فشرده‌ آن، به بررسی مضامین هویت، انزوا و بیماری روانی می‌پردازد که برای مخاطب جوان‌تر، ملموس نیست. مایکل (دیوید تیولیس) خود را متقاعد کرده است که همه اطرافیانش، بخشی از یک جمعیت خیالی هستند که در برابر او قرار گرفته‌اند تا این که با لیزا (جنیفر جیسون لی) روبه‌رو می‌شود و شیفته شخصیت منحصر به فردش می‌گردد.

حتما بخوانید » سریال کوتاه

این فیلم، روی کاغذ، می‌توانست به راحتی در لایو اکشن یا هر مدیوم دیگری اجرا شود اما کارگردان از این فرصت استفاده می‌کند تا یک انیمیشن بسازد و صحنه‌ها و تصاویر قابل توجهی خلق کند که فیلمنامه را بهبود بخشند و مضامین را تقویت کنند. نحوه حرکات استاپ موشن مایکل بی‌نظیر است، همه اطرافیان او چهره و صدایی آشنا دارند و طبیعت عجیب و زیبایی‌شناختی فیلم، آن احساس اضطراب مورد نظر را برمی‌انگیزند.

حتما بخوانید » کمدی سیاه

بازیگر هزاره (Millennium Actress)

• کارگردان: ساتوشی کن
• صداپیشگان: شوزو لیزوکا، کویچی یامادرا، ماسان تاکویاما
• تاریخ انتشار: 2001
• امتیاز راتن تومیتوز: 93 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.9 از 10

حتما بخوانید  » بهترین انیمیشن های 2019

بازیگر هزاره به کارگردانی اسطوره انیمه، ساتوشی کن، گواهی عشق به هنر فیلمسازی است. یک استودیوی معتبر فیلمسازی ژاپنی ورشکست می‌شود و دو مستندساز با بزرگ‌ترین ستاره استودیو مصاحبه می‌کنند تا او داستان زندگی و عشقی را که هرگز نداشته است، تعریف کند. این فیلم به‌ عنوان دومین فیلم بلند کن، به محو کردن واقعیت‌ها و هزینه‌های شهرت که قبلا در انیمه آبی تمام عیار، کاوش شده بود، ادامه می‌دهد و به‌عنوان بهترین فیلم کن شناخته می‌شود.

حتما بخوانید » بهترین فیلم انیمیشن

وقتی فیلم عمیق‌تر به حرفه ستاره سالخورده خود می‌پردازد، خط بین زندگی او و نقش‌هایی که روی صحنه بازی کرده است، با هم همپوشانی پیدا می‌کنند، زیرا هر دو به اولین عشقی می‌پردازند که متاسفانه از او ربوده شده‌ است. اصلی‌ترین وجه تمایز کن با باقی کارگردانان انیمیشن، تدوین اوست و فیلم بین دیدگاه‌ها و جداول زمانی مختلف، در یک موضوع یکپارچه و شاعرانه، سرگردان است. از میان چهار فیلم بلند این کارگردان فقید، بازیگر هزاره شخصی‌ترین و مرتبط‌ترین فیلم به خود او محسوب می‌شود.

در ادامه بخوانید » 11 انیمیشن پاییزی زیبا برای لذت بردن از شب‌های بلند فصل خزان

در لیست 11 سریال کوتاه جنایی جدید که احتمالا اسمشان را هم نشنیده‌اید کدام سریال ها قرار دارند؟ بهترین مینی سریال های جنایی جدید که احتمالا اسمشان را هم نشنیده‌اید کدام سریال ها هستند؟ برترین سریال های کوتاه جنایی جدید که احتمالا اسمشان را هم نشنیده‌اید کدام سریال ها هستند؟

در ادامه پاسخی جامع به این سوالات خواهیم داد.همراه مجله اینترنتی ماهتوتا باشید.

در حالی که در تاریخ مجموعه‌های بریتانیایی، سریال‌های جنایی بسیاری وجود دارد که می‌توانید آن‌ها را تماشا کنید، اما در این میان تعدادی سریال نسبتا جدیدتر نیز به‌چشم می‌خورند که ممکن است تابه‌حال نام‌شان را نشنیده باشید. صنعت سریال‌سازی بریتانیا برخی از جذاب‌ترین سریال‌های چند سال اخیر را تولید کرده است. به‌لطف سرویس‌های استریم مانند نتفلیکس و آمازون پرایم، آمریکایی‌ها دسترسی بهتری به تمام درام‌ها و کمدی‌های تولیدشده توسط بهترین نام‌های حاضر در تلویزیون بریتانیا دارند.

آثار پلیسی و تریلرهای جنایی، این روزها بسیار محبوب هستند و بریتانیا در طول سال‌های اخیر و دهه‌های قبل‌تر، آثار جذابی مانند «مظنون اصلی»، «برادچرچ» و «لوتر» را راهی قاب تلویزیون کرده است. با این حال، تا به‌ امروز سریال‌های گوناگونی ساخته‌ شده‌اند که به اندازه‌ی همتایان شناخته‌شده‌ترشان جذاب و تکان‌دهنده هستند.این فهرست از مجله اینترنتی ماهتوتا به 11 مینی‌سریال جنایی بریتانیایی می‌پردازد که احتمالا نام‌‌شان را نشنیده‌اید؛ اما باید آن‌ها را بشناسید.

مینی‌سریال‌های جنایی بریتانیایی می‌توانند به‌طرز سیاه و وحشتناکی خنده‌دار باشند و المان‌های کمدی‌شان را در بستر قصه‌ای هولناک به‌تصویر بکشند. اما این مجموعه‌ها همیشه جذاب و مرموز هستند زیرا شخصیت‌های اصلی در طول زمان اندک سریال، سعی می‌کنند از چنگال مرگ بگریزند، به‌هر طریقی خودشان را زنده نگه دارند و یا به‌دنبال یافتن قاتلین بی‌رحم باشند.

سریال کوتاه جنایی

حضور ستارگان مشهوری مانند الیزابت ماس، بن ویشاو و کری مولیگان در این سریال‌ها و نقش‌آفرینی درخشان‌شان را نیز به تمام موارد فرق اضافه کنید تا این مجموعه‌های کوتاه چیز خاصی کم نداشته باشند؛ این شما و این 11 سریال کوتاه جنایی جنایی بریتانیایی.

بالای دریاچه (Top Of The Lake)

• سازندگان: جین کمپیون و جرارد لی
• بازیگران: الیزابت ماس، دیوید ونهام، پیتر مولان، توماس ام. رایت و…
• سال‌های پخش: 2013 و 2017
• تعداد قسمت‌ها: 13
• شبکه‌ی اصلی: ساندنس تی‌وی و بی‌بی‌سی
• امتیاز IMDb به سریال: 7/5 از 10

این مینی‌سریال جنایی که نگارش داستان و ساخت‌اش بر عهده‌ی جین کمپیون و جرارد لی بوده است، برای اولین‌بار در سال 2013 به‌نمایش درآمد. فصل دوم این مجموعه در سال 2017 با عنوان «بالای دریاچه: دختر چینی» پخش شد و مانند فصل نخست، با بازخوردهای مثبتی روبه‌رو شد. این سریال از زمان فیلم «فرشته‌ای سر میز من» در سال 1990، نخستین کار جین کمپیون برای تلویزیون به‌حساب می‌آید.

حتما بخوانید » سریال کوتاه لیست بهترین سریال های کوتاه

الیزابت ماس در این درام جنایی جذاب که مجموعا 13 قسمت دارد، در نقش یک کارآگاه تازه‌کار و بی‌تجربه بازی می‌کند. کارآگاه گریفین (ماس) در تلاش است تا پس از ناپدید شدن غم‌انگیز یک نوجوان باردار در یکی از شهرهای کوچک نیوزلند، دخترک مفقود را پیدا کند و خودش را با دشواری‌های فضای کارش وفق دهد.

این مینی‌سریال موفق به دریافت نامزدی‌ها و جوایز بسیاری شد که از مهم‌ترین آن‌ها می‌توانیم به کسب 3 جایزه‌ی پوره طلایی از جشنواره تلویزیونی مونت-کارلو و دریافت جایزه‌ی جشنواره‌ی فیلم نیوزلند در رشته‌ی بهترین سریال درام اشاره کنیم. همچنین الیزابت ماس در مراسم گلدن گلوب سال 2014، جایزه‌ی «بهترین بازیگر زن مینی‌سریال یا فیلم تلویزیونی» را ازآن خود کرد.

حتما بخوانید » سریال فانتزی

«بالای دریاچه» یک درام جنایی به‌شدت درگیرکننده و در بعضی مواقع تلخ است که آنطور که لیاقت‌اش را دارد، شناخته‌شده نیست و قطعا برای کسانی که آن را ندیده‌اند، ارزشمند و جذاب خواهد بود.

سپس هیچ‌کدام باقی نماندند (And Then There Were None)

• سازنده: سارا فلپس
• بازیگران: مِیو درمودی، بورن گورمن، چارلز دنس، توبی استفنز و…
• سال‌ پخش‌‌: 2015
• تعداد قسمت‌ها: 3
• شبکه‌ی اصلی: بی‌بی‌سی وان
• امتیاز IMDb به سریال: 7/9 از 10

«سپس هیچ‌کدام باقی نماندند» یک مینی‌سریال جنایی 3 اپیزودی است که بر اساس رمان معمایی و رمزآلودی به‌همین نام از آگاتا کریستی ساخته شده است. این مجموعه‌ی کوتاه، داستان 10 فرد غریبه را روایت می‌کند که همگی توسط میزبانی مرموز به جزیره‌ای عجیب دعوت شده‌اند. طوفان، سرگردانی‌، قتل‌های ناگهانی و هولناک و حضور قاتلی مجهول‌الهویه در میان آن‌ها، کلیت ماجرای این مینی‌سریال جذاب را در بر می‌گیرد.

حتما بخوانید » بهترین سریال‌ های سال 2020

«سپس هیچ‌کدام باقی نماندند» یک مجموعه‌ی تماشایی و تکان‌دهنده است که به‌راحتی می‌توانید در طول چند ساعت آن را به‌اتمام برسانید. این مینی‌سریال در میان اقتباس‌های سینمایی بی‌شماری که در قرن گذشته با محوریت آثار آگاتا کریستی ساخته شده است، بدون شک از بین می‌رود یا چندان به‌چشم نمی‌آید. اما پس از تماشای این مجموعه‌ی کوتاه بریتانیایی، به قدرت روایی، اتمسفر گیرا و خوش‌ساخت بودن آن پی خواهید برد.

حتما بخوانید » سریال علمی تخیلی

مینی‌سریال «سپس هیچ‌کدام باقی نماندند» نتوانست جوایز و نامزدی‌های فراوانی را به‌خود اختصاص دهد و همان تعداد اندک نیز به فستیوال‌های بریتانیا تعلق داشتند. اما این موضوع دلیلی برای صرف نظر کردن از تماشای آن نیست زیرا اگر داستان‌های جذاب آگاتا کریستی را خوانده باشید، به‌طرز شگفت‌انگیزی از اقتباس سارا فلپس لذت خواهید برد.

پارانوئید (Paranoid)

• سازنده: بیل گلگر
• بازیگران: ایندیرا وارما، دینو فتشر، لسلی شارپ، رابرت گلنیستر، نیل استوک و…
• سال پخش: 2016
• تعداد قسمت‌ها: 8
• شبکه‌های اصلی: آی‌تی‌وی و نتفلیکس
• امتیاز IMDb به سریال: 6/7 از 10

«پارانوئید» یک مینی‌سریال جنایی کمتر شناخته‌شده است و داستان آن حول محور گروهی می‌چرخد که راجع‌به قتل خشونت‌آمیز یک زن محلی در یک پارک عمومی تحقیق می‌کنند. کارآگاهان بر این باورند که پرونده سریعا بسته خواهد شد اما زمانی به دشواری ماجرا پی می‌برند که متوجه می‌شوند معشوق سابق آن زن نیز درست قبل از به‌قتل رسیدن او مرده است.

حتما بخوانید » بهترین سریال های نمایش خانگی

ماجرای قتل‌ها رفته رفته پیچیده‌تر می‌شود و کارآگاهانِ داستانِ ما را با زنجیره‌ای از وقایع هولناک و غیرقابل پیش‌بینی مواجه می‌کند. بیل گلگر در طول 8 قسمت این مینی‌سریال، به اسرار شهر و ویژگی‌های مرگی می‌پردازد که به‌مرور، رشته‌ای از توطئه‌های عجیب مرتبط با این پرونده را برای تماشاگر نمایان می‌کند.

علی‌رغم نمایش بین‌المللی این مجموعه در شبکه‌ی نتفلیکس، «پارانوئید» به‌هیچ‌عنوان آن‌چنان که شایسته‌اش بود دیده نشد و نتوانست در فستیوال‌ها جایزه‌ی خاصی را دریافت کند. بنابراین اگر می‌خواهید به‌سراغ یکی از قدرنادیده‌ گرفته‌شده‌ترین مینی‌‌سریال‌های جنایی چند سال اخیر بروید، «پارانوئید» را از دست ندهید.

حتما بخوانید » بهترین سریال های کره ای

وثیقه (Collateral)

• سازنده: دیوید هر
• بازیگران: کری مولیگان، نیکولا واکر، ناتانیل مارتلو وایت، هیلی اسکوایرز، جینی اسپارک و…
• سال پخش‌: 2018
• تعداد قسمت‌ها: 4
• شبکه‌های اصلی: BBC Two و نتفلیکس
• امتیاز IMDb به سریال: 6/8 از 10

«وثیقه» به‌عنوان مینی‌سریال 4 قسمتی نتفلیکس، داستان کارآگاه کیپ گلاسپی (کری مولیگان) را دنبال می‌کند که در حال تحقیق راجع‌به قتل یک پِیک پیتزافروشی است. او اعتقاد دارد که این اتفاق فقط یک عمل خشونت‌آمیز تصادفی نبوده بلکه نوعی قتل برنامه‌ریزی شده و به‌مراتب هولناک‌تر است.

در طول همین 4 اپیزود کوتاه، شاهد داستان‌های جذاب دیگری هستیم که همگی به‌شدت خوش‌ساخت و بسیار دیدنی‌اند. به‌عنوان مثال، ماجرای یک سیاست‌مدار (جان سیم) که درگیر همین پرونده است و معاونی (نیکولا واکر) که تلاش می‌کند تا رابطه‌ای را پنهان سازد؛ رابطه‌ای که به‌شکلی با این قتل مرموز ارتباط دارد.

در ادامه بخوانید » سریال شبیه بازی مرکب

این مینی‌سریال جنایی، نخستین سریال دیوید هر برای تلویزیون به‌شمار می‌رود؛ هرچند سناریوی آن از سال 1973 ‌برای بی‌بی‌سی نوشته شده بود. پیرز ونگر به‌عنوان رئیس بخش سریال‌های تلویزیونی بی‌بی‌سی، «وثیقه» را یک اثر هیجان‌انگیز جذاب و متفکرانه توصیف کرد که مرزهای انتظارات مخاطبان را جابه‌جا می‌کند. این مجموعه در سال 2019، موفق به دریافت دو نامزدی بفتا شد اما نتوانست هیچ‌کدام را ازآن خود کند. با تمام این تفاصیل، «وثیقه» برای طرفداران مجموعه‌های جناییِ غافلگیرکننده و دوست‌داران کری مولیگان گزینه‌ی بسیار خوبی است.

رسوایی‌ای بَس انگلیسی ‌(A Very English Scandal)

• سازندگان: راسل تی دیویس و سارا فلپس
• بازیگران: هیو گرانت، بن ویشاو، پاتریشیا هاج، نائومی باتریک و…
• سال پخش: 2018
• تعداد قسمت‌ها: 3‌
• شبکه‌ی اصلی: بی‌بی‌سی وان
• امتیاز IMDb به سریال: 7/7 از 10

بن ویشاو و هیو گرانت ستاره‌های اصلی این مینی‌سریال جنایی و سیاسی هستند که بر پایه‌ی رمانی به‌همین نام از جان پرستون و بر اساس داستان واقعی جرمی ثورپ ساخته شده است. داستان «رسوایی‌ای بس انگلیسی» ما را به دهه‌ی 60 میلادی می‌برد، جایی که جرمی ثورپ (گرانت) به‌‌دلیل مجموعه‌ای از اتفاقات، به‌قتل نورمن اسکات (ویشاو) متهم شده بود.

حتما بخوانید » فیلم ترسناک

فضاسازی و اتمسفر گیرا در کنار قصه‌ای حقیقی و جنجالی که با بازی درخشان هیو گرانت و بن ویشاو ترکیب شده است، باعث می‌شود تا به‌سرعت با این مجموعه‌ی کوتاه همذات‌پنداری کنید. سری دوم و نسخه‌ی اصلی آمازون قرار است به‌زودی منتشر شود. فصل جدید مجددا 3 قسمت دارد و در قالب آنتولوژی با داستانی تازه در هر اپیزود نمایش داده خواهد شد.

حتما بخوانید » سریال درام

مینی‌سریال «رسوایی‌ای بس انگلیسی» در فصل جوایز سال 2018 و 2019 بسیار خوش درخشید و با کسب چندین نامزدی و جایزه از جمله اِمی و بفتا، شایستگی‌هایش را اثبات کرد. در مجموع اگر تریلرهای جنایی و سیاسی برای‌تان لذت‌بخش هستند و به بریتانیای دهه‌ی 60 و 70 میلادی علاقه دارید، تماشای این مینی‌سریال را در اولویت قرار دهید.

محله‌ی ریلینگتون (Rillington Place)

• سازنده: کریگ ویویروس
• بازیگران: تیم راث، نیکو میرالِگرو، سامانتا مورتون، جودی کومر و…
• سال پخش: ‌2016
• تعداد قسمت‌ها: 3
• شبکه‌ی اصلی: بی‌بی‌سی وان
• امتیاز IMDb به سریال: 7/1 از 10

«محله‌ی ریلینگتون» یک مینی‌سریال جنایی 3 قسمتی است که در سال 2016 از شبکه‌ی بی‌بی‌سی وان به‌نمایش درآمد. این مجموعه‌ی کوتاه بر اساس زندگی واقعی جان کریستی به‌عنوان یکی از جنجالی‌ترین قاتل‌های سریالی تاریخ ساخته شده است.

تیم راث در نقش جان کریستی ایفای نقش می‌کند و سامنتا مورتون نقش همسر او یعنی اتل را بر عهده دارد. مینی‌سریالی شوخ‌طبعانه و هولناک که در نشان دادن چگونگی اعمال مجرمانه‌ی کریستی در دهه‌های 40 و 50 میلادی و قتل‌های متعددی که در محل اقامت‌اش (ریلینگتون‌) در لندن مرتکب شد، به‌شدت بی‌پرده عمل می‌کند.

حتما بخوانید » بهترین فیلم انیمیشن گلدن گلوب

دو تن از قربانیان او، مستاجران طبقه‌ی بالای مجتمع بودند؛ یک زن 20 ساله به‌نام بریل ایوانز و دختر 13 ماهه‌اش. ‌نقش بریل را جودی کومر (ستاره‌ی سریال «کشتن ایو») بازی می‌کند. مسئله‌ی این خانواده در آن زمان به یک رسوایی و جنجال بزرگ تبدیل گشت زیرا تیموتی ایوانز (شوهر بریل) به‌شکل اشتباه و به‌ناحق به هردو قتل متهم و به‌دار آویخته شد. اما در واقع قاتل اصلی این پرونده، خود جان کریستی بود.

حتما بخوانید » فیلم معمایی جدید

این مینی‌سریال با بازخوردهای مثبتی مواجه شد و اکثر منتقدان، روایت جذاب و شخصیت‌پردازی حرفه‌‌ای آن را تحسین کردند. «محله‌ی ریلینگتون» توانست دو جایزه‌ی بفتا و تعدادی نامزدی دیگر را ازآن خود کند و به موفقیتی قابل قبول دست یابد.

‌جاسوس لندن (London Spy)

• سازنده: تام راب اسمیت
• بازیگران: ادوارد هولکرافت، بن ویشاو، جیم برودبنت، شارلوت رمپلینگ، سامانتا اسپیرو و…
• سال پخش: 2015
• تعداد قسمت‌ها: 5
• شبکه‌ی اصلی: BBC Two
• امتیاز IMDb به سریال: 7/4 از 10

در این درام جنایی پنج قسمتی، بن ویشاو در نقش فردی به‌نام دنی ظاهر شده است که در رابطه‌ای دوستانه با مردی مرموز به‌نام الکس به‌سر می‌برد. وقتی الکس برای چند روز ناپدید می‌شود، دنی آپارتمان او را زیر و رو می‌کند تا بلکه ردی از این مرد پیدا کند اما در نهایت، جسد مرده‌ی الکس در مقابل چشمان‌اش نقش می‌بندد. با مشکوک شدن شرایط مرگ الکس، دنی تصمیم می‌گیرد تا به هر قیمتی حقیقت را کشف کند.

حتما بخوانید » مستند حیات وحش

جیم برودبنت نیز در این درام جنایی جذاب که نویسندگی‌ و کارگردانی‌اش را تام راب اسمیت بر عهده دارد، نقش‌آفرینی کرده است. اکثر سریال‌دوستان، اسمیت را به‌خاطر نگارش سناریوی فصل دوم مجموعه‌ی «داستان جنایی آمریکایی» با عنوان «ترور جانی ورساچه» می‌شناسند. مینی‌سریال «جاسوس لندن» برعکس «ترور جانی ورساچه»، جوایز چندانی کسب نکرد اما نامزدی‌های فراوانی را در گلدن گلوب و بفتا به‌دست آورد.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های دهه‌‌ی گذشته

اگر به آنتولوژی مشهور «داستان جنایی آمریکایی» علاقه دارید و می‌خواهید ماجرای حقیقی یکی از قاتلان سریالی بریتانیایی را در قالب 5 اپیزود تماشایی و نفس‌گیر دنبال کنید، مینی‌سریال «جاسوس لندن» را به‌هیچ‌وجه از دست ندهید.

در لیست 11 فیلم هیجان‌انگیز که پل توماس اندرسون توصیه می‌کند حتما ببینید کدام فیلم ها قرار دارند؟ بهترین فیلم های هیجان‌انگیز که پل توماس اندرسون توصیه می‌کند حتما ببینید کدام فیلم ها میشوند؟ بهترین 11 فیلم هیجان‌انگیز که پل توماس اندرسون توصیه می‌کند حتما ببینید کدام فیلم ها هستند؟

در ادامه پاسخی جامع به این سوالات خواهیم داد.همراه مجله اینترنتی ماهتوتا باشید.

پل توماس اندرسون در دهه‌ی نود میلادی به عنوان فیلم‌سازی در جهان سینما مطرح شد که نه منتقدان سینما و نه مخاطبان آن می‌توانستند او را ذیل دسته‌ی خاصی طبقه‌بندی کنند؛ دلیل این امر به روحیه‌ی او بازمی‌گشت که از چسبیدن به یک ژانر و دست و پا زدن میان کلیشه‌های آن متنفر بود و به شیوه‌های مختلف به فیلم‌سازی می‌پرداخت.

او به تنها چیزی که فکر می‌کرد به انتقال درست احساسش به تماشاگر بود و همین موضوع را در طول پروژه‌های خود بیش از همه مورد توجه قرار می‌داد.در این مقاله از مجله اینترنتی ماهتوتا 11 تریلر هیجان‌انگیزی اشاره خواهیم کرد که او دوستشان دارد و توصیه به دیدنشان می‌کند.

صحبت درباره‌ی پل توماس اندرسون در واقع صحبت درباره‌ی یک فیلم‌ساز نابغه است که از همان ابتدای کارش نوید حضور کارگردانی درخشان را در سینمای آمریکا می‌داد. فیلم‌سازی که همواره فیلم‌نامه‌‌ی کارهایش را خودش می‌نویسد و آنقدر به پروسه‌ی تولید فیلم‌هایش علاقه دارد که حتی در اثر آخر خود، مدیریت فیلم‌برداری را هم بر عهده داشته است.

فیلم هیجان‌انگیز

او را امروز به عنوان یکی از بزرگترین و وسواسی‌ترین فیلم‌سازان دنیا به حساب می‌آوریم که هر کدام از فیلم‌هایش برای علاقه‌مندان جدی سینما کنجکاوی‌برانگیز است و بر حسب تجربه همواره در مراسم‌ها و جشنواره‌های سینمایی هم خوش درخشیده است. پس توصیه‌ی چنین کسی و تماشای فیلم‌های مورد علاقه‌ی او نه تنها به ما در شناخت جهان ذهنی او کمک می‌کند تا به درک بهتری از فیلم‌هایش برسیم، بلکه باعث می‌شود تا فیلم‌های خوبی را هم که در شرایط عادی سراغی از آن‌ها نمی‌گرفتیم را به تماشا بنشینیم.

حتما بخوانید » 11 فیلم با جلوه‌های بصری چشمگیر که احتمالا هرگز ندیده‌اید

پل توماس اندرسون فقط هشت فیلم ساخته که در میان آن‌ها همه ژانری یافت می‌شود. او هم در کارنامه‌اش کمدی دارد و هم درام‌هایی تلخ، هم تریلر دارد و هم تاریخی، پس او سینما را با تمام مختصاتش دوست دارد و پیگیری می‌کند و جهان ذهنی‌اش مستقیما تحت تأثیر فیلم‌هایی که دیده است، قرار دارد. او داستان‌هایی تعریف کرده که در نقاط مختلفی از دنیا شکل می‌گیرد؛ از دره‌ی سن فرناندو که محل تولدش است تا قلب لندن. پس می‌توان او را فیلم‌سازی نامید که فقط به زمینه‌ی داستان‌هایش نمی‌اندیشد و در زمان‌ها و مکان‌های مختلف می‌تواند کار کند؛ چون همان‌طور که گفته شد بیان صحیح احساساتش در یک ساختار هنرمندانه برای او از هر چیز دیگری مهم‌تر است.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های فرانسوی ؛ از کلاسیک‌های رازآلود تا درام‌های امروزی 2022

اندرسون یک خصوصیت دیگر هم دارد و آن برمی‌گردد به توانایی او در برقرار کردن توازن میان استقلال هنری و امکان بازگشت سرمایه تا بتواند فیلم‌های آینده‌ی خود را به راحتی تولید کند؛ این موضوع نشان از شناخت او از جهان فیلم‌سازی و مناسبات آن در کشورش دارد. کمتر فیلم‌سازی در دنیا وجود دارد که مانند او بر تمام ارکان پروژه‌هایش تسلط داشته باشد و به هیچ کسی اجازه‌ی دخالت ندهد.

پل توماس اندرسون کارگردانی گزیده ‌کار است که از سال 1996 تاکنون فقط 8 فیلم ساخته است و از آخرین فیلم اکران شده‌ی او نزدیک به چهار سال می‌گذرد. او قرار است در سال 2021 با فیلم جدیدش به دنیای فیلم‌سازی بازگردد. از هم‌اکنون فیلم او را یکی از آثار کنجکاوی‌برانگیز سال می‌دانند که احتمالا جوایز بسیاری را در فصل جوایز از آن خود خواهد کرد. گرچه او کارگردان بدشانسی هم بوده است؛ برای درک این موضوع کافی است سری به سال 2007 میلادی و مراسم اسکار آن سال بیندازید.

حتما بخوانید » فیلم انیمیشن

اندرسون در آن سال یکی از بهترین فیلم‌های قرن حاضر یعنی خون به پا خواهد شد (there will be blood) را ساخته بود که اگر در هر سال دیگری اکران می‌شد باید اکثر جوایز مهم اسکار آن سال را از آن خود می‌کرد اما رقیب قدری به نام جایی برای پیرمردها نیست (no country for old men) به کارگردانی برادران کوئن در آن سال وجود داشت که بهترین فیلم اندرسون را از رسیدن به حقش بازداشت. خون به پا خواهد شد از میان اسکارهای مهم تنها اسکار بهترین بازیگری نقش اول مرد را برای بازی بینظیر دنیل دی لوییس از آن خود کرد که آن را هم آکادمی به کس دیگری نمی‌توانست بدهد.

مخمل آبی (Blue Velvet)

• کارگردان: دیوید لینچ
• بازیگران: کایل مک‌لاهان، ایزابلا روسلینی، لورا درن و دنیس هاپر
• محصول: 1986، آمریکا
• امتیاز سایت IMDb به فیلم: 7.7 از 10
• امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز: 93?

دیود لینچ یکی از بزرگترین فیلم‌سازان زنده‌ی دنیا است که در سراسر جهان طرفدارانی جدی برای خود دارد. او با ساختن فیلم کله پاک کن (earasehead) در سال 1977 میلادی سر و صدایی به پا کرد و فیلمی را روانه‌ی سینماها کرد که هیچ‌کس از درونمایه‌ی آن اطلاع قطعی نداشت. همین موضوع باعث شد تا حدس و گمان‌ها پیرامون فیلم بعدی او افزایش پیدا کند و این سو?ال مطرح شود که اصلا فیلم‌سازی چنین رادیکال، امکان پیدا کردن بودجه‌ی آثارش را پیدا خواهد کرد؟

دیوید لینچ در ادامه‌ی فعالیت خود به عنوان فیلم‌ساز در پروژه بعدی خود به سال 1980 یک تغییر مسیر کامل انجام داد و فیلمی هنری با معیارهای تثبیت شده ساخت که موفقیت آن باعث شد تا ادامه‌ی کار او راحت‌تر شود؛ فیلم مرد فیلم‌نما (the elephant man) با بازی عالی جان هرت و آنتونی هاپکینز در قالب نقش‌های اصلی. او بالاخره در سال 1986 با ساختن همین فیلم مخمل آبی بود که راه خود را پیدا کرد و تا کنون از آن راه خارج نشده است؛ این راه چیزی نیست جز ساختن فیلم‌هایی پست مدرنیستی با بهره‌گیری از عناصر سینمای جنایی و هم‌چنین قرار دادن پرسوناژها در فضایی که به سوررئالیسم نزدیک است و به راحتی قابل تفسیر نیست.

مخمل آبی به نوعی بازگشت شکوه‌مند دیوید لینچ به جهان فیلم کله پاک‌کن، پس از شکست او با ساختن بدترین فیلم کارنامه‌اش یعنی تل‌ماسه (dune) هم هست. او مضامین مورد علاقه‌ی خود را به شهری کوچک می‌برد و بستری جنایی فراهم می‌کند تا هم نقد خود به ترس‌های درونی جامعه‌ی آمریکا در اواخر دوران جنگ سرد را وارد آورد و هم با طرح مضامینی جنسی به عقاید بزرگان روانشناسی نزدیک شود. در چنین بستری قهرمان فیلم او مانند کسی است که هم در گذشته‌ی خود و محل تولدش غور می‌کند و هم با شناختن امیالش به بزرگسالی و مسئولیت‌پذیری می‌رسد.

حتما بخوانید » بهترین فیلم کمدی ایرانی

مضمونی همیشگی در سینمای پل توماس اندرسون وجود دارد که برمی‌گردد به شخصیت‌هایی که تا کنون خلق کرده است؛ آن‌ها از یک ضربه‌ی روحی یا ترومایی در گذشته رنج می‌برند که بسیار بر زندگی امروزشان تأثیر گذاشته و آن را تحت‌الشعاع خود قرار داده است. این روان‌های از هم پاشیده بعد از گذشت سال‌ها هنوز هم به دنبال راهی برای التیام زخم‌های خود می‌گردند که گاهی برای یافتن دلیل آن باید به دوران کودکی و تأثیر انتخاب‌های والدین خود بازگردند.

چنین نقب زدنی در زندگی گذشته و رسیدن به چرایی سختی‌های زندگی مضمون اصلی فیلم دیوید لینچ است و از این بابت قرابتی با جهان ذهنی اندرسون دارد. علاوه بر آن ما در برخورد با مخمل آبی با فیلمی طرفی هستیم که در آن گذشته، دست از سر شخصیت‌ها بر نمی‌دارد؛ چرا که نمی‌توان کثافت‌های یک جامعه را به زیر فرش فرستاد و تصور کرد که چنین چیزهایی وجود ندارد. با اضافه شدن این مورد دوباره سری به کارنامه‌ی اندرسون بیاندازید؛ آیا در فیلم‌هایش چنین مضامینی پیدا نمی‌کنید؟

حتما بخوانید » بهترین فیلم‌های ایرانی

مورد دیگری در فیلم‌ لینچ وجود دارد که در سینمای اندرسون هم قابل پیگیری است؛ در مخمل آبی یک روایت سرراست وجود دارد که به مضامینی پیچیده متصل می شود؛ مضامینی که به راحتی نمی‌توان آن‌ها را تحلیل کرد و به هر چه در لحظه به ذهن می‌رسد اطمینان داشت. چنین نگرشی در سینمای اندرسون هم وجود دارد. در واقع هم مخمل آبی و هم فیلم‌های اندرسون از کیفیتی ذهنی برخوردار هستند که راه بر تفسیر سرراست از سینمای آن‌ها بند می‌آورد، گرچه در نگاه اول فیلم‌هایی بسیار ساده به نظر می‌رسند.

«پسری به نام جفری بعد از گشتن در شهر، یک گوش بریده در حیاط خانه‌ای پیدا می‌کند که باعث می شود او به اتفاقات اطرافش مشکوک شود. همین موضوع او را در مسیری قرار می‌دهد تا به زیر پوست این شهر به ظاهر ساکت راه یابد و پرده از زشتی‌های آن بردارد …»

جکی براون (Jackie Brown)

• کارگردان: کوئنتین تارانتینو
• بازیگران: پم گریر، رابرت دنیرو، بریجت فوندا و ساموئل ال جکسون
• محصول: 1997، آمریکا
• امتیاز سایت IMDb به فیلم: 7.5 از 10
• امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز: 87?

کوئنتین تارانتینو و پل توماس اندرسون هر دو متعلق به یک نسل از فیلم‌سازان آمریکایی هستند؛ هر دوی آن‌ها کار خود را از دهه‌ی نود میلادی آغاز کردند و به سرعت به بخشی مهم از تاریخ سینمای این کشور تبدیل شدند. هر دو روایت‌های خود را با عبور از فیلتر ذهنی خود ساختند و گرچه بسیار به سینمای گذشته و فیلم‌های قدیمی‌تر علاقه داشتند اما هیچ‌گاه به تقلید از آن‌ها نپرداختند. این مهم‌ترین وجه اشتراک دو تن از مهم‌ترین فیلم‌سازان آمریکایی حاضر است که خودشان منبع الهام فیلم‌سازان نسل بعد قرار گرفتند.

جکی براون روایتی تو در تو و موزاییکی دارد که آدم‌هایش مدام در حال رو دست زدن به یکدیگر هستند. ضمن اینکه هیچ‌کدام از شخصیت‌های آن رفتاری طبیعی ندارند و به اصطلاح یک چیزیشان می‌شود. رفتار عجیب و غریب شخصیت‌های ساموئل ال جکسون و رابرت دنیرو حتی در کارنامه‌ی تارانتینو هم با آن همه شخصیت‌های عجیب، زیاده‌روی و کم نظیر به نظر می‌رسد.

ضمن اینکه خود فیلم هم همچین رفتاری با مخاطب دارد؛ داستان به گونه‌ای پیش می رود که حتی علاقه‌مندان جدی سینمای تارانتینو هم در بار اول تماشا غافل‌گیر می شوند و به اصطلاح رو دست می‌خورند.

بخوانید

اندرسون اعتراف می‌کند که جکی براون را به این دلیل دوست دارد که در آن همه‌ چیز به نظر ساده می‌رسد. چه داستان و چه شخصیت‌پردازی‌ها و چه فرم اثر. اما اصلا اینگونه نیست و این هنر تارانتینو است که همه چیز را چنین ساده جلوه می‌دهد. بعضی از قسمت‌های فیلم اصلا نباید در یک اثر سینمایی وجود داشته باشد چون که پیش پا افتاده هستند اما تارانتینو آن‌ها را آنجا گذاشته و جلوه‌ای نمایشی به آن‌ها بخشیده است؛ چرا که او استاد تصویر کردن اتفاقات معمولی و لذت‌بخش کردن چنین چیزهایی است.

جکی براون حول زندگی چند آدم میان‌سال و مشکلاتشان می‌گذرد. تارانتینو این داستان را در بستر یک کمدی پست مدرنیستی تعریف می‌کند. حال با سر زدن به کارنامه‌ی پل توماس اندرسون متوجه خواهیم شد که بسیاری از آثار او به زندگی و دغدغه‌های آدم‌های میانسال ارتباط دارند. مثلا رشته‌ی خیال (phantom thread) را به یاد بیاورید که درباره‌ی زندگی آدمی وسواسی در میانسالی است.

علاوه بر آن در بسیاری از مواقع می‌توان طنز دل‌چسب این دو فیلم‌ساز را در آثارشان مشاهده کرد. گرچه جنس آن‌ها با هم فرق دارد و حتی نگاهشان به کمدی و سینما با هم سازگار نیست اما مشخص است که این دو ذهنیت متفاوت، از یک سرچشمه تغذیه می‌کند؛ حال اگر برداشت‌ها هم متفاوت باشد باعث خرسندی مخاطب است که دو کارگردان طراز اول را برای دنبال کردن دارد.

این کمدی دل‌چسب که تارانتینو به زیر لایه‌های اثر خود تزریق کرده، علاوه بر آنکه سبب می شود تا از تلخی موقعیت‌ها کاسته شود، باعث برانگیخته شدن احساسات مخاطب و همراهی او با شخصیت‌های غریب فیلم هم می‌شود. آن‌ها هیچکدام آدم‌هایی منطقی نیستند که در شرایط عادی بتوان آن‌ها را درک کرد و همراهشان شد، اما همین طنز ملایم فضایی فانتزی می‌سازد که درک ما را از موقعیت افزایش می‌دهد؛ چون که دیگر به دنبال منطق واقع‌گرایانه برای روابط علت و معلولی فیلم نیستیم.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های پزشکی

«جکی براون کارمند خطوط هوایی بین‌المللی در آمریکا است که توسط پلیس به علت قاچاق مواد مخدر دستگیر می شود. او به قید ضمانت آزاد می‌شود در حالی که مأمور اجرای ضمانت به وی نظر دارد. از سویی دیگر یک دلال اسلحه به همراه معشوقه‌ی خود و رفیقش که به تازگی از زندان آزاد شده به دنبال آن هستند تا مأموریتی را انجام دهند که به جکی براون ارتباط پیدا می‌کند …»

سگ ولگرد (Stray Dog)

• کارگردان: آکیرا کوروساوا
• بازیگران: توشیرو میفونه، تاکاشی شیمورا
• محصول: 1949، ژاپن
• امتیاز سایت IMDb به فیلم: 7.9 از 10
• امتیاز فیلم در سایت راتن تومیتوز: 95?

چقدر ساده می‌توان فیلمی را شروع کرد و بعد کاری کرد که مخاطب نتواند تا پایان از تماشای آن دل بکند. پلان اول بسیار ساده است: مردی به سادگی می‌گوید «من اسلحه‌ام را گم کردم» به نظر نمی‌رسد که چنین جمله‌ای ختم به یکی از زیباترین آثار جنایی تاریخ سینما شود اما کارگردان فیلم آکیرا کوروساوا است؛ او از هر چیزی می‌تواند شاهکار بیافریند.

گفته شد که پیچیدگی در عین سادگی فرم مورد علاقه‌ی پل توماس اندرسون است. چنین گزاره‌ای به فیلمی اشاره دارد که در نگاه اول از فرمی بسیار ساده با روایتی بسیار ساده برخوردار است اما اگر به درون آن خوب دقت کنیم و به واکاوی آن بنشینیم، متوجه خواهیم شد که با اثری به غایت پیچیده روبه‌رو هستیم که هنر فیلم‌ساز آن را چنین ساده جلوه می‌دهد. کوروساوا استاد مسلم ساختن هر گونه فیلم بود. او هم فیلم‌هایی جمع و جور در کارنامه دارد و هم فیلم‌هایی که به طرزی صحیح از تولیدات عظیم استفاده می‌کنند و از شخصیت‌هایی متعدد بهره می‌برند.

حتما بخوانید » بهترین فیلم‌های علمی تخیلی

همان طور که گفته شد فیلم به داستان پلیس بی‌حواسی اشاره دارد که اسلحه‌ی خود را از دست می‌دهد و ماجرا از اینجا شروع می‌شود. این شاید شبیه‌ترین روایت به روایت جان سی رایلی در فیلم مگنولیای (magnolia) پل توماس اندرسون باشد. در هر دوی این موارد شخصیت‌ها در نبود سلاح خود احساس حقارت می‌کنند و تصور می‌کنند بدون آن لخت و بی‌دفاع هستند. پس این موضوع به وسوسه‌ای ذهنی برای آن‌ها تبدیل می‌شود که موتور محرکه‌ی شخصیت و در نتیجه جلو برنده‌ی فیلم است.

در مورد فیلم سگ ولگرد کوروساوا به خوبی داستان خود را به زندگی مردمان کشورش و جامعه‌ای که هنوز در حال التیام زخم‌های ناشی از جنگ دوم جهانی است پیوند می‌زند و بستری فراهم می‌کند تا به جامعه‌ی هویت باخته‌ی کشورش بپردازد. جامعه‌ای که تا پیش از جنگ دوم جهانی سنتی بوده و از تأثیر فرهنگ غربی گریزان، اما با پایان جنگ این هویت‌باختکی با قبول آهسته‌ی فرهنگ غربی در هم آمیخته است.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های دهه‌‌ی گذشته

توشیروی میفونه‌ی جوان در چنین قابی در جلد شخصیتی فرو می‌رود که به دنیای زیرزمینی شهر توکیو نفوذ می‌کند و زشتی‌های آن را برملا می‌کند. او جامعه‌ای کثیف می‌بیند که روابطی بیمار دارد و همین باعث می شود تا زندگی مردمان آن به سمت خشونت حرکت کند و جرم و جنایت به امری روزمره تبدیل شود. پس کنار زدن این نقاب از چهره‌ی شهری که با اشغال آمریکایی‌ها قرار بوده به یک بهشت برای مردمانش تبدیل شود، دیگر دستاورد فیلم سگ ولگرد اثر آکیرا کوروساوا است.

کوروساوا مانند فرانسوآ تروفو در فرانسه با سینمای جنایی کاری خارق‌العاده می‌کند. آن‌ها ژانر جنایی آمریکایی را که هوارد هاکس و رائول والش استادان مسلم آن هستند را می‌گیرند و با آن کاری می‌کنند که این سینما هم تر و تازه شود و هم به جایگاهی رفیع‌تر برسد و مخاطب هم احساس کند با فیلم‌هایی روبه‌رو است که تا پیش از این ندیده؛ چرا که این فیلم‌سازان آن سینما را به درجه‌ای بالاتر از لحاظ هنری سوق داده‌اند.

«موراکامی پلیسی بی‌تجربه و کم حواس در نیروی پلیس شهر توکیو است. او زمانی که در یک اتوبوس شلوغ حضور دارد متوجه می‌شود که اسلحه‌ی خود را گم کرده است اما می‌ترسد که این موضوع را به مقامات گزارش دهد …»

در لیست 11 فیلم رزمی شبیه به «کبود» هالی بری که باید تماشا کنید کدام فیلم ها قرار دارند؟ بهترین فیلم های رزمی شبیه به «کبود» هالی بری که باید تماشا کنید کدام فیلم ها میشوند؟ بهترین 11 فیلم رزمی شبیه به «کبود» هالی بری که باید تماشا کنید کدام فیلم ها هستند؟

در ادامه پاسخی جامع به این سوالات خواهیم داد.همراه مجله اینترنتی ماهتوتا باشید.

«کبود» فیلم جدید هالی بری در اولین تجربه کارگردانی او در سینما است. این فیلم، داستان یک مبارز بازنشسته هنر‌های رزمی ترکیبی (ام‌ام‌ای) را روایت می‌کند که تصمیم می‌گیرد در قالب یک مسابقه غیرمجاز به دنیای مبارزه برگردد. او در ادامه، باید با بازگشت پسر خردسالش که او را در دوران نوزادی به خانواده دیگری سپرده بود، کنار بیاید.

فیلم رزمی

«کبود» مانند دیگر فیلم‌های ورزشی رزمی به نظر می‌رسد و برای تماشاگران سینما، آشنا و قابل تشخیص است. فیلم‌های زیادی درباره بوکس، کشتی یا هنرهای رزمی ترکیبی وجود دارند که پس از تماشای کبود، می‌توانید به سراغ آن‌ها بروید و از دیدنشان لذت ببرید. 

راکی بالبوا (Rocky Balboa)

• کارگردان: سیلوستر استالونه
• بازیگران: سیلوستر استالونه، برت یانگ، تالیا شایر
• تاریخ انتشار: 2006
• امتیاز راتن تومیتوز: 77 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.1 از 10

بهترین فیلم‌های ورزشی، بهترین‌ داستان ممکن را، هم در عرصه ورزش و هم در خارج از دنیای ورزش، به بینندگان نمایش می‌دهند. بازگشت سیلوستر استالونه به نقش معروف خود در فیلم «راکی بالبوا» که مدت‌ها مورد انتظار بود، دارای چنین خصوصیتی است.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های دنیا

داستان این فیلم پس از پیری بالبوا و گمانه‌زنی‌های برنامه‌های تلویزیونی ورزشی مبنی بر بازنشستگی او اتفاق می‌افتد و نشان می‌دهد که میل به رقابت در یک ورزشکار واقعی اصلا از بین نمی‌رود. داستان ورزشکاری که برای یک بار دیگر از دوران بازنشستگی بازمی‌گردد تا مبارزه کند، تا حدودی کلیشه‌ای است اما بستری عالی برای یک فیلم ورزشی به حساب می‌آید. «راکی بالبوا» یکی از غیرواقعی‌ترین فیلم‌های ورزشی است اما به هر حال، بینندگان را سرگرم می‌کند.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های فرانسوی

مبارز (The Fighter)

• کارگردان: دیوید او راسل
• بازیگران: کریستین بیل، مارک والبرگ، ایمی آدامز
• تاریخ انتشار: 2010
• امتیاز راتن تومیتوز: 91 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.8 از 10

«مبارز»، داستان واقعی دو برادر (یک بوکسور و مربی‌اش) را روایت می‌کند و حول محور حرفه ناموفق آن‌ها در بوکس می‌گردد. هر دو روزهای سختی را گذرانده‌اند و قبول کرده‌اند تا در مستندی درباره زندگی‌شان شرکت کنند.

حتما بخوانید » فیلم ترسناک لاوکرفت

آن‌ها متوجه می‌شوند که روند مستند چندان جالب نیست و تصمیم می‌گیرند به دنیای مبارزه بازگردند و حرفه خود در بوکس را دوباره شروع کنند. داستان بازگشتن ورزشکاران، عنصری اجتناب‌ناپذیر در فیلم‌های ورزشی است و واقعی بودن داستان نیز به آن، جذابیت بیشتری می‌بخشد. 

حتما بخوانید » فیلم ترسناک

کشتی‌گیر (The Wrestler)

• کارگردان: دارن آرونوفسکی
• بازیگران: ماریسا تومی، میکی رورک، ایوان ریچل وود
• تاریخ انتشار: 2008
• امتیاز راتن تومیتوز: 98 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.9 از 10

حرفه کاری میکی رورک با بازی در نقش رندی رابینسون ملقب به قوچ، در فیلم «کشتی‌گیر» احیا شد. این فیلم با ارائه نگاهی سرسختانه به واقعیت‌های صنعت کشتی حرفه‌ای، داستان قوچ را دنبال می‌کند که یک کشتی‌گیر حرفه‌ای در دهه 80 میلادی است که با وجود از دست دادن سلامتی‌ خود، هنوز در مسابقات کوچک مستقل، کشتی می‌گیرد.

حتما بخوانید » انیمیشن پاییزی

درام داستان، خارج از رینگ، اوج می‌گیرد و بینندگانی را هم که طرفداران کشتی نیستند جذب خود می‌کند. داستانی که در رینگ رخ می‌دهد در خدمت طرح اصلی فیلم است که یکی از جذاب‌ترین درام‌های تاریخ فیلم‌های ورزشی است. فیلم درباره رشته جذاب کشتی حرفه‌ای است و یکی از بهترین فیلم‌های ورزشی برای افرادی محسوب می‌شود که ورزش را دوست ندارند. 

حتما بخوانید » فیلم با جلوه‌

علی (Ali)

• کارگردان: مایکل مان
• بازیگران: ویل اسمیت، جیمی فاکس، یان ویت
• تاریخ انتشار: 2001
• امتیاز راتن تومیتوز: 68 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 6.8 از 10

فیلم بیوگرافیک محمد علی افسانه‌ای، پر از تصاویر اکشن جذاب، چه در رینگ مسابقه و چه در خارج از آن است. داستان زندگی یکی از برجسته‌ترین ورزشکاران تمام تاریخ، سوژه مناسبی برای یک فیلم بود و باعث پیشرفت ویل اسمیت در حرفه کاری خود شد.

حتما بخوانید » فیلم پاییزی

زندگی علی فراتر از کاری بود که او در رینگ انجام می‌داد و فیلم از نظر داستانی، چیزهای زیادی برای گفتن دارد. در این فیلم درام، علی حرفه خود را به عنوان یک بوکسور دنبال می‌کند و تضاد دیدگاه‌های سیاسی صریح او با  دولتمردان، بر دنیای مبارزه تاثیر می‌گذارد. 

حتما بخوانید » فیلم اول کارگردانان

 مرد سیندرلایی (Cinderella Man)

• کارگردان: ران هاوارد
• بازیگران: راسل کرو، رنه زلوگر، پل جیاماتی
• تاریخ انتشار: 2005
• امتیاز راتن تومیتوز: 80 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8 از 10

یک بوکسور بازنشسته در دوران افسردگی خود مجبور می‌شود تا برای امرار معاش به رینگ بازگردد و در این مسیر با بردن همه حریفان، دنیا را شوکه می‌کند. داستان واقعی جیمز برداک سوژه مناسبی برای یک فیلم ورزشی بود.

حتما بخوانید » سریال کوتاه

یکی از موضوعاتی که بسیاری از فیلم‌های ورزشی به آن می پردازند، امید داشتن در مواجهه با مشکلات دشوار است. ورزش به همه این فرصت را می‌دهد تا به آن‌چه می‌خواهند برسند و «مرد سیندرلایی» نمود اصلی این ضرب‌المثل است که شانس بالاخره به هر فردی روی می‌آورد. 

حتما بخوانید » فیلم درام

قهرمان (The Champ) 

• کارگردان: کینگ ویدور
• بازیگران: جکی کوپر، والاس بیری،‌ مارسیا جونز
• تاریخ انتشار: 1931
• امتیاز راتن تومیتوز: 95 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.3 از 10

«قهرمان» به کارگردانی کینگ ویدور، ساختار بیشتر فیلم‌های رزمی پس از خود را تعیین کرد. یک بوکسور سابق الکلی سعی می‌کند با بازگشت به رینگ، خود و پسرش را از زندگی بدشان نجات دهد. اگرچه «قهرمان» ممکن است برخلاف فیلم‌های ورزشی تلخ‌تر دهه‌های بعدی، جذاب و شاد به نظر برسد

حتما بخوانید » فیلم کمدی احمقانه‌

اما این فیلم به طرز غیرقابل انکاری برای این ژانر مهم است، چرا که به تثبیت آن کمک کرد. این اثر فقط چند ماه بعد از پایان دوران سینمای صامت ساخته شد اما تماشای داستان آن و تاثیرش بر این ژانر، بسیار جالب است. 

حتما بخوانید » فیلم انیمیشن

شهر چاق‌ها (Fat City)

• کارگردان: جان هیوستون
• بازیگران: جف بریجز، استیسی کیچ، سوزان تایرل
• تاریخ انتشار: 1972
• امتیاز راتن تومیتوز: 100 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 7.3 از 10

فیلم‌های ورزشی، اغلب اوقات با زمان خود تطابق دارند و مناسب بازه زمانی خاصی هستند و «شهر چاق‌ها» مثال بارز این موضوع است. یک بوکسور سالخورده با جوانی که به او الهام می‌بخشد ملاقات می‌کند و تشویق می‌شود و انگیزه پیدا می‌کند تا به رقابت بازگردد.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های پزشکی

این فیلم واقعیت‌های تلخ زندگی در خیابان‌های استاکتون کالیفرنیا را به تصویر می‌کشد. اختصاص دادن زمان برابر به اکشن درون رینگ، تفاسیر اجتماعی و درام بین فردی، عنصر هدایت‌کننده فیلم است و آن را برای بینندگان جذاب نگه می‌دارد. 

حتما بخوانید » فیلم کوتاه

گاو خشمگین (Raging Bull)

• کارگردان: مارتین اسکورسیزی
• بازیگران: رابرت دنیرو، مارتین اسکورسیزی، کتی موریارتی
• تاریخ انتشار: 1980
• امتیاز راتن تومیتوز: 94 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.2 از 10

حتما بخوانید » فیلم شاخص

تنها فیلم مارتین اسکورسیزی در ژانر ورزشی یکی از بهترین فیلم‌هایی است که او کارگردانی کرده است. «گاو خشمگین» با روایت داستان واقعی جیک لاموتا (بوکسوری که تمایلات خشونت‌آمیزش زندگی او را خراب کرد)، بر زندگی خارج از رینگ او متمرکز است اما سکانس‌های درون رینگ نیز از بهترین‌های این ژانر هستند.

حتما بخوانید »  بهترین فیلم های تابستانی

هیچ اغراق و چاپلوسی در این فیلم مشهود نیست و تصویری واقع‌گرایانه از زندگی او روایت می‌شود و این مسئله هیچ ضربه‌ای به کیفیت درام فیلم وارد نمی‌کند. طرفداران فیلم‌های ورزشی و درام‌های سنتی‌تر، از تماشای این اثر، بسیار لذت خواهند برد. 

دختر مبارز (Girlfight)

• کارگردان: کارین کازاما
• بازیگران: میشل رودریگز، سانتیاگو داگلاس، جیمی تیرلی
• تاریخ انتشار: 2000
• امتیاز راتن تومیتوز: 88 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 6.7 از 10

«دختر مبارز» با داشتن یک قهرمان زن، چشم‌اندازی تازه و جدید به فرمول معمول فیلم‌های ورزشی رزمی اضافه کرد. یک نوجوان آشفته تصمیم می‌گیرد تا تمام احساسات منفی خود را روی بوکس متمرکز نماید و پس از آن، با مخالفت خانواده‌اش و بی‌میلی دنیای ورزش به ورود یک زن، دست و پنجه نرم می‌کند.

حتما بخوانید » کمدی سیاه

«دختر مبارز» مانند تزریق خونی تازه به طرفداران فیلم‌های مبارزه‌ای بود و با مطرح کردن مشکلاتی جدید در خود جامعه ورزشی، به جنبه‌های دراماتیک جدیدی پرداخت. پیش از آن، فیلم‌های بوکس سنتی بر روی فردی تمرکز می‌کردند که سعی می‌کرد بر مشکلات غلبه کند و به قهرمانی برسد اما «دختر مبارز» درباره‌ غلبه بر نوع کاملا متفاوتی از ناملایمات و مشکلات است. 

حتما بخوانید » بهترین فیلم‌های کمدی

دختر میلیون دلاری (Million Dollar Baby)

• کارگردان: کلینت ایستوود
• بازیگران: هیلاری سوانک، کلینت ایستوود، مورگان فریمن
• تاریخ انتشار: 2004
• امتیاز راتن تومیتوز: 90 از 100
• امتیاز IMDb به فیلم: 8.1 از 10

فیلم «دختر میلیون دلاری» چیزی فراتر از بوکس است و همین ویژگی‌، آن را به یکی از بهترین فیلم‌های ورزشی تمام تاریخ تبدیل می‌کند. یک مربی سالخورده تمایلی به آموزش دادن به یک بوکسور زن که در باشگاه او حاضر می‌شود، ندارد. در نهایت، این مرد بر تعصبات خود غلبه کند و به او اجازه مبارزه می‌دهد و دختر نیز خیلی زود به خاطر پیروزی در مبارزاتش مورد توجه قرار می‌گیرد.

حتما بخوانید » بهترین فیلم های دهه‌‌ی گذشته

فیلم با درام دلخراش و کشمکش بین فردی، احساسات مخاطب را در سرتاسر داستان برمی‌انگیزد. این فیلم تا حدودی ناامیدکننده است اما هم اکشن درون رینگ و هم درام جذاب خارج از رینگ آن، بینندگان را به خود جلب می‌کند.

بیشتر بخوانید »11 فیلم هیجان‌انگیز که پل توماس اندرسون توصیه می‌کند حتما ببینید